Krönika
Newstalgia! – Vi blickar tillbaka och skapar nytt
Vintage är hetare än någonsin – från Dua Lipas Tiffany-halsband till Alexander Skarsgårds Cartier-brosch. Men när alla vill bära gårdagens design, vem skapar då morgondagens klassiker? Kina Andersson dyker ner i vintagevågen som sveper över smyckesbranschen och vad den betyder för morgondagens formgivare.
Vem älskar inte vintage? Samtidigt som vi fyndar sparar vi på miljön.
Medan vi skapar oss en personlig look signalerar vi medvetenhet. Det skriver jag under på. Liksom många andra med mig.
Enligt en rapport från McKinsey, ett av världens mest prestigefyllda konsultföretag inom strategi och management, kommer andrahandsmarknaden att växa två till tre gånger snabbare än förstahandsmarknaden fram till 2027…
Nostalgin regerar på catwalken
2026 är vi också mer nostalgiska än någonsin. Modevisningarna bjuder på en fusion av estetik från olika tidsperioder, Bold&Beautiful à la sjuttiotal, damig åttiotalspower och nittiotalets minimalism. Art deco så klart (alltid i ropet). Det antika Egypten och renässansen gör sig påminda.
Och våra mesta celebriteter väljer vintage. Dua Lipa smyckar sig med ett Tiffany-halsband från 1960-talet. Cate Blanchett pryder sig med uppdaterade juveler från Louis Vuittons arkiv. Vår egen Alexander Skarsgård väljer en vintagebrosch från Cartier.
Alexander Skarsgård smyckar sig med en vintagebrosch från Cartier.
Melanie Georgacopoulos har gjort sig internationellt känd för att utmana med idén med klassiska pärlsmycken. Hon använder även gärna pärlemor som komplement i sin konst. Här ”Cube Stud Earrings”.
Lydia Courteille låter sig inspireras av myter och historia och skapar sin egen sagovärld. Här örhängen i jade med inspiration från Sidenvägen i Kina.
Lee Min Seo använder sig av kasserat läder från traditionella koreanska slagverksinstrument i sina smycken.
Vem skapar morgondagens klassiker?
Samtidigt… Om alla vill bära gårdagens design, vem skapar då morgondagens klassiker? Vad händer med en bransch när vi värderar det som redan finns högre än det som skapas? När vi hellre köper ett vintage-armband från 70-talet än chansar på en okänd designer.
Men vintage behöver ingalunda vara slutstationen för designhistorien, istället kan vi se det som ett slags kvitto på att någon en gång vågade skapa något nytt.
Mötet mellan dåtid och nutid
Nyligen skapade Vicenzaoro, Europas största smyckemässa, en specialavdelning för vintage-smycken (och klockor). Responsen från övriga utställarna blev överraskande positiv. Designers, guldsmeder och varumärkesrepresentanter strömmade till för att studera antika föremål för att förstå proportioner, inställningar och detaljer från förr. Inspirationen flödar åt båda håll, mellan dåtid och nutid.
Att förvalta det man redan har
I sommar är The Cardigans ute på turné. Bandet framför enbart gammalt låtmaterial – men utan att fastna i nostalgiträsket menade en recensent. Han utvecklade resonemanget: att utveckling inte nödvändigtvis behöver komma i form av nya låtar, utan i stället kan handla om hur man förvaltar det material man har, hur låtarna spelas, hur medlemmarna åldras och mognar och hur publiken förhåller sig till musiken. Att ge låtarna nytt liv helt enkelt.
Jag tänker att man kan översätta det till vår bransch: Om ingen längre förväntar sig att köpa fem billiga ringar om året kanske det finns utrymme för en enda riktigt genomarbetad. Man kan se det som att vintage frigör marknaden från slit-och-släng så att nya designers vågar göra färre men bättre smycken. Vågar fördjupa och förädla.
Newstalgia – en riktning framåt
Vurmen för vintage må innebära en utmaning för dagens tillverkare – samtidigt erbjuder den möjligheter. Många unga designers idag inspireras av gångna tiders stilelement men uppdaterar dem eller blandar dem med nya influenser för att skapa något nytt och spännande.
Genom att twista till saker och ting får vi ”newstalgia” istället för nostalgi. En riktning framåt istället för avstannande tillbakablickar.
Vi behöver inte välja mellan nytt och gammalt, utan att se till att de berikar varandra. Vi fortsätter att vårda det som redan finns och ger samtidigt plats åt det som ännu inte har fått sin historia.
OM KINA ANDERSSON
Kina Andersson är journalist med smycken och klockor som specialområde. I nära tre decennier har hon bevakat både den svenska och internationella branschen och skrivit för såväl fackpress som livsstilsmagasin.
I sina krönikor utforskar hon smyckets och klockans roll bortom trender – som bärare av identitet, historia och känsla. Med ett öga för både samtid och tradition lyfter hon fram det som verkligen består: hantverket, berättelserna och mötena mellan människor.
”Vintage är inte designhistoriens slutstation – det är ett kvitto på att någon en gång vågade skapa något nytt.”