Krönika
Smycket som tagit stryptag på röda mattan
Super Bowl 2026: Kim Kardashian bar en vintage-choker från Dior. Under Cannesfestivalen bar Demi Moore en sådan med stora smaragder från Chopard. Och enligt en inte helt bekräftad uppgift har Margot Robbie burit en choker vid sju tillfällen hittills i år.
Chokern tycks ha tagit stryptag på A-kändisarna.
Det är en märklig typ. Ett halsband som du bär så tätt, tätt runt halsen att det känns som ett mellanting mellan stryptag och kram. Den bär på en slags omöjlig kombination av makt, revolt och fångenskap, av skydd och förtryck. Den kan kännas punkigt uppstudsig, romantisk – och som namnet antyder, kvävande. Här i Norden kunde halsringar av guld också användas som betalningsmedel – man klippte helt sonika av en bit guld när det behövdes.
Från skydd till symbol
Den tidiga chokern ansågs kunna skydda halsen. På 1500-talet trodde man det knappast. Och om någon gjorde det, motbevisades hen av Anne Boleyns öde. Hennes tighta pärlhalsband med ett ”B” dinglande över halsgropen skyddade henne inte på något vis; hon blev halshuggen, dömd till döden av sin make, kung Henrik den VIII.
Och hoppar vi fram några århundraden till den franska revolutionen, bar vissa kvinnor röda band runt halsen för att hedra giljotinens offer.
”Den bär på en slags omöjlig kombination av makt, revolt och fångenskap, av skydd och förtryck.”
Avant Garde. Lisa Manobal (Lalisa) bär ” Vimini” ur Bvlgaris Eternal-kollektion i gult guld och DLC-beläggning (diamond-like carbon).
Lekfullt. Rihanna i en klock-choker. En diamantprydd tourbillon från Jacob & Co.
Klassisk look. Demi Moore i choker med smaragder från Chopard.
När kungligheter satte trenden
Mot slutet av 1800-talet gjorde drottning Alexandra av Storbritannien (gift med kung Edward VII) chokerhalsbandet till en modetrend.
Med henne fick den också en ny betydelse – den att dölja skönhetsfläckar. Det berättas att hon blev inspirerad av indiskornas vackra halssmycken, något hon kombinerade med behovet att dölja ett ärr på sin hals. Det la grunden för ”collier de chien”, en bred choker som består av flera rader pärlor eller kedjor och ofta med en centralt placerad dekoration.
Rockstjärnor, punk och prinsessor
Hundra år senare, under 1970-talet blir chokern också en trend bland män – i alla fall de som inspirerades av den flamboyante Mick Jagger, den bohemiskt hippiechica Jimi Hendrix och den teatraliske Elvis.
Men kanske är det punkens spikbeströdda choker som då väcker mest uppmärksamhet: En slags kombinerad protest mot rådande mode och en visuell sköld som förmedlade en ”rör mig inte”-attityd.
1990-talet innebär en riktig guldålder för chokern. Den omfamnades av goth och grunge – samtidigt som den prydde skolflickor och kändisar. Kungligheter icke att förglömma: Prinsessan Diana bar en flerradig pärlchoker med en stor safir som väl kunde konkurrera med Alexandras ”collier de chien”.
Ett smycke i ständig förändring
På senare tid har också klockan gjort entré i chokerns värld: När Rihanna, som alltid spelar efter sin egna stilregler, bar en choker prydd med en tourbillon från Jacob and Co härom året, jublade klockvärlden.
Eller så kanske man kan säga att chokern följer med sin tid utan att förlora sin identitet.
År 2026 står smycken i fullt fokus. De har gått från att vara detaljer till självständiga statement. Med sin visuella kraft och sin både långa och fängslande historia är chokern den optimala symbolen för den utvecklingen.
OM KINA ANDERSSON
Kina Andersson är journalist med smycken och klockor som specialområde. I nära tre decennier har hon bevakat både den svenska och internationella branschen och skrivit för såväl fackpress som livsstilsmagasin.
I sina krönikor utforskar hon smyckets och klockans roll bortom trender – som bärare av identitet, historia och känsla. Med ett öga för både samtid och tradition lyfter hon fram det som verkligen består: hantverket, berättelserna och mötena mellan människor.
”Den bär på en slags omöjlig kombination av makt, revolt och fångenskap, av skydd och förtryck.”