Krönika
Design som formar framtiden
Det går som ett sus genom publiken när Stephen Webster kliver upp på scenen under Inhorgenta Design Award i München. Den brittiske juveldesignern har nått närmast ikonstatus i branschen och när han ska dela ut priset till Årets designnykomling lyssnar alla.
Men det är inte bara hans stjärnstatus som fångar publikens uppmärksamhet. Det är hans budskap.
”Inte för att jag vill förolämpa de andra vinnarna men den här kategorin är den viktigaste – därför att den handlar om framtiden för vår bransch.”
Att uppmärksamma unga designtalanger handlar inte bara om deras framtid – utan om hela smyckebranschens utveckling.
Ett kvitto på att man är på rätt väg
Visst går det att diskutera om konstnärliga uttryck verkligen kan tävla mot varandra. Men för många formgivare blir en utmärkelse ett viktigt bevis på att deras idéer har bärighet.
När Georg Schiller vann kategorin Design Newcomer of the Year beskrev han betydelsen så här:
”När man arbetat så hårt med något, med sin dröm och sina visioner, då blir ett pris ett tecken på att när du skapar utifrån ditt hjärta kommer människor att känna det.”
För många kreatörer blir priset inte slutmålet – utan starten på något större.
När en idé blir ett signum
En designtävling kan fungera som en plantskola för nya uttryck. En belönad idé kan utvecklas till ett koncept, ett formspråk eller till och med ett helt varumärke.
Anette Roxnäs, grundare av Etena Jewellery & Design, är ett tydligt exempel. Hennes signaturring StandAlone fungerar både som smycke och skulptur – en ring som kan stå för sig själv även när den inte bärs.
Allt började med en designtävling arrangerad av Guldsmedsmästarnas Riksförening. Första pris blev startskottet för ett design-DNA som sedan vuxit till en hel kollektion.
Inhorgenta Awards 2026
Ring av Stephen Webster love on the Nile
StandAlone by Etena design
Sunset av Stig Granlund
Drömmen om att skapa
Ibland drömmer jag själv om att bli juveldesigner. En ganska ouppnåelig dröm, om jag ska vara ärlig.
Men som journalist får jag åtminstone möjligheten att möta och prata med några av världens främsta smyckedesigners – och höra deras tankar om kreativitet, hantverk och framtid.
Stephen Websters råd till nästa generation
Stephen Webster är känd för sin rebelliska design, sitt engagemang för hantverket och sitt arbete för att lyfta framtidens guldsmeder.
Han själv utbildade sig vid University for the Creative Arts och började sin bana som lärling innan han startade sitt eget varumärke.
Hans råd till den som drömmer om att bli smyckedesigner är tydligt:
”Den självklara vägen för den som vill bli smyckedesigner, är att hitta en konstskola eller högskola som erbjuder smyckeutbildningar.”
Samtidigt betonar han vikten av att förstå både möjligheterna och utmaningarna innan man ger sig in i branschen.
När kreativitet får internationell uppmärksamhet
För oss som betraktar smyckekonst är designtävlingar en möjlighet att upptäcka exceptionella skapelser.
Ett exempel är Stig Granlund från Atelier Ajour, vars ring Sunset utsågs till Best in Creativity under Milano Jewelry Week 2024.
Jag minns fortfarande vilken uppmärksamhet ringen väckte.
Stig själv uttryckte det bäst:
”Jag har alltid velat sprida glädje med min konst, så det är klart att jag är stolt över uppmärksamheten.”
Hans förhoppning är att fler formgivare ska våga visa upp sina verk på internationella arenor.
En tävling på hemmaplan?
Det hoppas jag också.
För när nya idéer får ta plats växer hela branschen. Och kanske är det dags att skapa ännu fler möjligheter för framtidens formgivare att synas.
Varför inte en ny stor designtävling här hemma i Sverige?
Och när vi ändå drömmer stort – varför inte bjuda in Stephen Webster som jurymedlem?
OM KINA ANDERSSON
Kina Andersson är journalist med smycken och klockor som specialområde. I nära tre decennier har hon bevakat både den svenska och internationella branschen och skrivit för såväl fackpress som livsstilsmagasin.
I sina krönikor utforskar hon smyckets och klockans roll bortom trender – som bärare av identitet, historia och känsla. Med ett öga för både samtid och tradition lyfter hon fram det som verkligen består: hantverket, berättelserna och mötena mellan människor.
”En idé som belönats kan bli startskottet för ett koncept.”